Plant [wanderer] Foto Rahi Rezvani
Beschwörung der Natur, die Verbindungen zwischen unserem Planeten und den Menschen.
Mit Planet[wanderer] setzen der französisch-belgische Choreograf Damien Jalet, Artiste associé des Genfer Balletts, und der bildende Künstler Kohei Nawa ihre Suche fort,
ihre jeweiligen Ausdrucksmittel zu verschmelzen, zu konfrontieren und zu transzendieren. Nach VESSEL und Mist begibt sich der letzte Teil der Trilogie auf ein Zwischengebiet
zwischen wissenschaftlichem Labor und mythologischem Märchen, wo eine Gruppe von acht Tänzerinnen und Tänzern in einen metaphorischen Raum eintaucht, in dem alles
miteinander zu interagieren scheint.
Damien Jalet und der japanische Künstler Kohei Nawa trafen sich zum ersten Mal bei Vessel, um ihre jeweiligen Ausdrucksmittel zusammenzubringen, zu konfrontieren und zu
transzendieren. Zwischen mobiler Skulptur und skulpturaler Performance antwortet Planet[wanderer] (8. bis 10. März 2024) als Echo auf Vessel wie der zweite Teil eines Diptychons.
Jalet und Nawa lassen eine Gruppe von acht Tänzern in eine choreografische Reflexion eintauchen, die an einen Initiationsritus erinnert. Den Rahmen für ihre Erkundung bildet eine zeitgenössische Neuinterpretation der Trockengärten von Kyoto. Planet[wanderer] erforscht auf abstrakte Weise verschiedene Phasen der Verbindung und Trennung, harmonisch
und zerbrechlich, gewalttätig und verheerend durch die physische Konfrontation des menschlichen Körpers mit verschiedenen experimentellen Materialien, Elementen sowie der
Schwerkraft. Eine rohe und traumhafte Liebesgeschichte zwischen den Menschen und dem Planeten, mit dem sie verbunden sind.
Damien Jalet entdeckte die Arbeit von Kohei Nawa bei der Aichi-Triennale in Nagoya. Fasziniert von der wissenschaftlichen Strenge und der mythologischen Welt des Werks des
bildenden Künstlers, kontaktierte der Choreograf ihn über einen gemeinsamen Freund, den Komponisten Ryūichi Sakamoto. Sie bewerben sich gemeinsam bei der Villa Kujoyama
in Kyoto und erhalten 2015 einen viermonatigen Aufenthalt. Sie begannen ihre Experimente, indem sie mit einem japanischen
Material mit faszinierenden Eigenschaften arbeiteten, Katakuriko, eine Kartoffelstärke, die sowohl fest als auch flüssig sein kann, und kreierten so die Aufführung VESSEL (2015).
Anschließend schufen sie mit und für das NDT1 den Film Mist (2021) in Zusammenarbeit mit dem Fotografen und Filmemacher Rahi Rezvani. Mist ist inspiriert vom Phänomen der Nebelbänke, die oft mit den Niederlanden in Verbindung gebracht werden, wo der Film entstand und gedreht wurde, und erforscht den flüchtigen Raum zwischen Realität und
Fata Morgana durch eine Körperlichkeit, die an die Dynamik von Verdampfung, Kondensation und fallendem Wasser erinnert.
VESSEL, Mist und Planet[wanderer] sind als Trilogie konzipiert, die sich am „Kojiki“ orientiert, der uralten japanischen Erzählung über die Entstehung der Welt
Die Musik, die von dem Kanadier Tim Hecker komponiert wurde, kombiniert elektronische Melodien und Gagaku-Instrumente in einem Wechselspiel aus synthetischen und
imperialen Waschungen, die gleichzeitig bewusst und unbewusst sind. In der Mitte der Aufführung verbreiten Auszüge aus den Aufnahmen der Goldenen Schallplatte einige menschliche Echos. Diese Scheibe, die 1977 von der Voyager-Sonde in die kosmische Unendlichkeit geschickt wurde, sollte irdische Geräusche wie Donner, Bauernhofgeräusche oder den Gesan
g eines Kindes wie eine Flaschenpost an hypothetische Außerirdische übermitteln. Die Lichtgestaltung stammt von der japanischen Designerin Yukiko Yoshimoto (auch Lichtdesignerin
von VESSEL), die 2017 den Großen Bühnenpreis der japanischen Vereinigung der Lichtdesigner gewann.
Grand Théâtre de Genève Planet [wanderer]
von Damien Jalet und Kohei Nawa
(Uraufgeführt im September 2021 in Chaillot – Théâtre national de la Danse, Paris)
Gast-Produktion
8. & 9. März 2024 – 20h
10. März 2024 – 15 Uhr